5 ноября 2016 фонд ИЗОЛЯЦИЯ представляет выставку 5 работ в контексте. Варшава, Киев, Тбилиси, Кишинев, Минск, которая является кульминацией международного проекта BLUE BOX. Общие места и современные художественные практики , Реализованного пятью арт-институциями из Польши, Украины, Грузии, Молдовы и Беларуси. На выставке представлены site-specific работы ведущих современных художников Польши и Нидерландов, созданные в Варшаве, Киеве, Тбилиси, Кишинева и Минске в сотрудничестве с местными кураторами. Перенося художественные работы из контекста, в котором они были созданы, в киевский пространство IZONE, художники исследуют проблемы актуальности и значения site-specific практик сегодня.

Создание искусства, как и любая другая практика, базируется на ситуативном знании. Этот факт до сих пор редко подвергался сомнению, хотя различные контексты создания и рецепции искусства нечасто сопоставляют между собой. Выставка 5 работ в контексте посвящена именно этому. Общее пространство выставки критически пересмотреть реакцию художников на пять различных носителей коллективного знания в Восточной Европе: архитектуру, архив, общие блага, наследство авангарда и местное сообщество. Характерно, что именно эти проблемные сферы знания часто становятся средством, с помощью которого современное искусство исследует социальную среду. Художники - участники выставки артикулировали эти знания по-своему, порождая возможны индивидуальные и организационные субъектности. Вступить с ними в диалог возможно с помощью искусства - если согласиться на такую ​​медиации.

Работа Ход конем Изы Тарасевич появилась из контекста Дворца шахмат в Тбилиси. Языком скульптуры и хореографии Тарасевич передает упражнение, в котором фигура коня должна побывать на каждой клетке шахматной доске. Закодированный абстрактный алгоритм позволяет Тарасевич превратить здание в повествовательную машину, генерирует новые события.

QAI / BY Кароля Радзишевска является результатом исследования, проведенного в Минске, которое было посвящено поискам свидетельств о гей-культуру в Беларуси. Эта работа является очередным воплощением институты, выдуманной художником, - Института квир-архивов (Queer Archives Institute). На этот раз Радзишевска не только собрал (не) значительное количество документов, но и сам создал многие из них. Он квирував работы белорусских художников, взял интервью и сделал портреты ЛГБТ-сообщества, а также пригласил художников к участию в выставке. Невидимое (Квир-история Беларуси), ироническая переработка известной фотосерии Игоря Савченко невидимое (1992-1994), сделанная с согласия автора, является прекрасным примером проекта Радзишевска.

Алиция Роґальска осуществила перформанс Молчание источников в Кишинева в рамках фестиваля Public Space Days, организованного Ассоциацией молодых художников Oberliht. Художественные практики Роґальскои предусматривают постоянный поиск партнеров, чьи навыки вместе с ее собственной работой способны оприявниты политические обертоны повседневной жизни. Находясь в столице Молдовы, художница решила (совместно с принимающей организацией) исследовать проблему ограниченности водных ресурсов и визуализировать, каким образом она артикулирует проблему совместных благ.

Grupa Budapeszt, художественно-кураторский коллектив, в который входят Иґор Кренц, Михал Либера и Даниэль Музычук, работал на римейком фильма Дзиги Вертова Энтузиазм: Симфония Донбасса (1931) в форме PowerPoint-презентации. Эта работа иронизирует над произведениями искусства, основанные на социологическом исследовании. Авангардный эксперимент Вертова и его теория монтажа подвергнуты игривой деконструкции. А точнее - деструкции. Это работа по переводу, которая превращает качества изображения на статистические данные.

Сотрудничество Майи Бекан с группой варшавских активистов посвящена скульптуре Голый мальчик (Казик), созданной 1928 Альфонсом Карни. В 1969-1992 годах скульптура стояла во дворе жилого дома в сердце социалистического квартала Маршалковска. Упоминание об этом факте и желание местных жителей «вернуть мальчика» (скульптуру перенесли в Национальный музей в 1992 году) легли в основу серии акций на границе между повседневной жизнью и художественным перформансом.

Представляя эти работы в Киеве, в отрыве от среды, которое вдохновило их создания, выставка 5 работ в контексте поднимает вопрос, который является одновременно продуктивным и проблематичным для современного искусства и site-specific практик. Существует напряжение между логикой контекстуального эффекта искусства и институционального контекста, в котором оно действует. Первый всегда конкретным и материализованным, в то время как второй тяготеет к обобщению искусства, его абстрагирование от среды с целью передачи вторичной аудитории.

В этом воображаемом пространстве выставки художник становится чувствительным супер-героем, который открывает потенциал для изменений, присущий самой реальности. Искусство спасает общие блага от невежества, плохих привычек и разрушительных внешних сил. Здесь должны царить мир, эмпатия, открытость и стремление к сотрудничеству. Художественные институты превращаются в анклавы свободного общения и неформального образования для каждого. Выставки становятся экспериментами, предлагают вдохновляющие видения безопасного будущего. Однако реальность показывает, что такой взгляд на современное искусство разделяют не все. Разработка общего воображаемого пространства искусства, релевантного для местной аудитории, гораздо проще в теории, чем на практике. Ежедневная политика и экзистенциальная неуверенность управления негосударственными арт-институциями становятся невидимым «зеленым экраном» современного искусства.

Кураторы: Валентин Киселева (Беларусь), Даниэль Музычук (Польша), Нине Палавандишвили (Грузия), Лена Пренц (Беларусь / Германия), Анна Птак (Польша), Владимир Ус (Молдова)

Художники: Grupa Budapeszt - Иґор Кренц, Михал Либера, Даниэль Музычук (Польша), Майя Бекан (Нидерланды), Кароль Радзишевска (Польша), Алиция Роґальска (Польша), Иза Тарасевич (Польша)

Куратор проекта: Анна Птак (Польша)

Партнеры проекта:
Центр современного искусства Zamek Ujazdowski, Галерея современного искусства Ў, GeoAIR, ИЗОЛЯЦИЯ. Платформа культурных инициатив, Ассоциация молодых художников Oberliht.

Организатор:
Фонд Art and Present Time.

Выставку реализовано в рамках проекта BLUE BOX. Общие места и современные художественные практики, софинансированных Министерством культуры и национального наследия Польши.

Проект инициирован в рамках кураторской резиденции Re-Directing: East от AIR Laboratory ЦСИ Zamek Ujazdowski в 2015 году.

при поддержке

технический партнер

Facebook event

Информационные партнеры

Похожие