З 4 по 7 грудня "Арт Базель" перетворить Майамі в епіцентр подій світового сучасного мистецтва. Редакція Buro 24/7 Україна вибрала 5 найбільш знакових експозицій, які будуть представлені в рамках ярмарки

"Арт Базель" в Майамі - це подія, яка відкриває найзначніші імена сучасного мистецтва не тільки в рамках самого ярмарку, а й в контексті локальної арт-сцени. В цьому році виповнюється перша річниця відкриття художнього музею Переса, а також дебютує Інститут сучасного мистецтва в Майамі. Провідні галереї світу демонструють як роботи визнаних майстрів модерного і сучасного мистецтва, так і перспективних молодих художників. З 4 по 7 грудня галереї і інституції будуть конкурувати за увагу майже 50 000 відвідувачів з усього світу. Картини, скульптури, малюнки, інсталяції, фотографії, фільми і гравюри високого рівня демонструються в головному виставковому залі, в той час як амбітні твори та перформанси стануть частиною ландшафту прилеглих пляжів, парків Коллінз і Саундскейп.

Твори на "Арт Базель" розкидані на дев'ять секторів, кожен з яких фокусується на окремій темі. У цьому році в рамках "Арт Базель" буде відкрито новий сектор під назвою Survey, в якому будуть представлені художньо-історичні проекти від тринадцяти галерей, серед яких Tir-Assemblages Ніккі де Сен-Фалло, ар брют Генрі Дарджер, роботи бразильського художника Альфредо Вольпі середини двадцятого століття і інші культові твори.

У зв'язку з розбіжностями в команді Музею сучасного мистецтва Майамі деякі з її членів пішли у відставку і відкрили новий музей в будівлі Moore Building, розташованого в історичному кварталі міста, під назвою Інститут сучасного мистецтва. Але Музей сучасного мистецтва Майамі все ще живий і спеціально для "Арт Базель" представить виставку "Зсув парадигми: мистецтво Джорджа Едозі".

У минулому році "Арт Базель" в Майамі відвідало 75 000 гостей з усього світу, серед яких художники, колекціонери, галеристи, куратори і цінителі мистецтва, які створюють ажіотаж, що робить цю подію відмінним способом знайомства з мистецтвом.

Серія робіт Кріса Найта Smell the Magic

Канадський художник Кріс Найт в своїх роботах досліджує дії щодо зображення і розмежування сексуальних і асексуальних ідентичностей. Спираючись на особисті історії про втечу від реальності через уяву, Найт зображує розчарованих героїв, що загубилися між юністю і зрілістю. Його міфічні і двозначні портрети - це поєднання вимислу і реальних спогадів, яке балансує на межі краси і потворності. Його картини стали натхненням для принтів, які використовували Gucci в колекції осінь-зима 2014. Для "Арт Базель" SpinelloProjects і Gucci зібралися разом, щоб створити проект, який, безсумнівно, перенесе глядачів в епоху елегантних шедеврів бароко і рококо. Перший опублікований каталог художника також буде представлений на виставці, яка проходитиме з 1 по 15 грудня в галереї Spinello Projects.

Хосе Лерма "Одіссея Гвайнабо"

Концептуально в цій серії робіт Хосе Лерма зацікавлений в зв'язках міфу про Понсе де Леоні, іспанський конкістадор, який під час пошуків джерела вічної молодості відкрив в 1513 році Флориду, і своє особисте міфології отроцтва в Гвайнабо, першому поселенні Понсе де Леона в Америці. Те, що на перший погляд здається сміливою експресіоністській жестикуляцією, розкривається як ретельно вибудувана колірна конструкція. Лерма функціоналізірует наше сучасне бажання матеріальної, хроматически багатою абстрактного живопису як спосіб заохотити можливість більш глибокого взаємодії з вмістом і розповіддю роботи.

Проекти Даніеля Аршама Welcome to the Future

Після недавньої колаборації з Фарреллом Вільямсом Даніель Аршам повернувся в Майамі, щоб представити місце справжніх розкопок в некомерційному просторі Locust Projects. Аршам відомий своїми скульптурами та архітектурними проектами, які обволікають або порушують стійкість відомих структур і форм. Ця інсталяція імітує археологічні розкопки на підлозі галереї, представляючи Бумбокс, електронні гітари, відеокасети, плеєри, джойстики від ігрових приставок і інші подібні медіадевайси кінця XX століття у вигляді стародавніх скам'янілостей. Ця робота представляє недавнє минуле як архаїку, світ технологічних об'єктів, які застаріли і стали неактуальними. Замість того щоб розглядати ці об'єкти як окремі скульптури, художник представляє їх у вигляді маси під ногами глядачів, створюючи новий наратив виробництва, історії та досліджень. Також в експозиції буде представлено проект Симона Веги, який являє собою рухливі скульптури в людський зріст.

джерело: http://www.buro247.ua/culture/arts/5-vystavok-art-bazel-2014-kotorye-nelzya-propustit.html